答(1)荷蘭獨立后,隨著資本主義工商業(yè)的發(fā)展,帶有風(fēng)俗題材性質(zhì)的團體肖像畫應(yīng)運而生。
(2)描繪了阿姆斯特丹射擊手公會的形象,在白天執(zhí)行一件緊急任務(wù)而即將出發(fā)前的情景。
(3)畫面整體處理得富有戲劇性,人物動態(tài)各異、形象生動,明暗變化強烈。
(4)打破了“巴洛克”風(fēng)格的豪華與奢侈,建成了現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作原則。在藝術(shù)性或思想性上具有不可低估的價值。
17、米勒的《拾穗》
答(1)1848-1840年是法國現(xiàn)實主義大放光彩的時代,人們渴望在藝術(shù)中看到自己生活的時代。
(2)表現(xiàn)三位衣著儉樸的農(nóng)婦,在收割過的田里尋找遺落的麥穗。
(3)主題鮮明,空間感強,色彩溫暖而沉著,人物形象含蓄、概括,富有雕塑感。
(4)使普通勞動場面登堂入室,其藝術(shù)的深刻社會意義在于史詩所不能達到的質(zhì)樸平凡。
18、達?芬奇的《蒙娜麗莎》
答(1)文藝復(fù)興確立了個人的價值,肯定了現(xiàn)實生活的積極意義。
(2)成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。
(3)人物儀態(tài)安詳、表情平靜。金字塔形構(gòu)圖增加了人物的端莊和穩(wěn)重。雙手刻畫精確、豐滿、背景運用“空氣透視法”使主題愈加鮮明。充分突出了人物健康、華貴和青春的美。
(4)體現(xiàn)了畫家以科學(xué)的精神去觀察自然的態(tài)度,是一首贊美自然的頌歌。
19、王式廓的《血衣》
王式廓,中國現(xiàn)代油畫家、版畫家!堆隆肥亲髡咭栽谌A北地區(qū)參加土地改革運動所積累的生活體驗與素材為基礎(chǔ)而創(chuàng)作的大型素描(油畫稿),也是曾經(jīng)引起廣泛社會反響的杰出革命歷史畫。它以一位農(nóng)村婦女手持的血衣作為揭示主題和畫面情節(jié)的中心,用一系列飽受封建剝削和摧殘的農(nóng)民形象組成了控訴斗爭的宏大場面,表現(xiàn)了農(nóng)民的痛苦、仇恨與斗爭激情,現(xiàn)實了民主革命所帶來的翻天覆地的歷史變化和人民群眾當(dāng)家作主的時代的到來。作品場面宏大,人物眾多,作者真實、生動地刻畫了不同人物的性格特征和內(nèi)心世界,富有極強的藝術(shù)感染力。
20、賞析委拉斯凱茲的《宮女》。
畫面中的畫家本人,眼睛注視著畫面以外他所要描繪的對象。畫面中心處掛在墻壁上的鏡子里映照出國王和王后的影像,說明畫家正在給國王和王后畫像。在畫面中占了主要地位的小公主和宮女是在畫家工作時突然闖進來宮廷畫室的。因此,這一作品就既是一幅描繪小公主極其宮女日;顒拥钠渭炎,又是巧妙的構(gòu)思和構(gòu)圖,而給畫家本人留下的一幅難得的自畫像,實際也反映著作者本人在西班牙宮廷王宮中的地位、身份和命運,是畫家宮廷生活的自我寫照。作者運用了油畫藝術(shù)所可能具有的全部表現(xiàn)手段,形體、明暗、透視、光影、色彩、人物的姿態(tài)和表情、人物之間的呼應(yīng)襯托以及人物與環(huán)境之間巧妙而合理的安排等,使得所有這些因素全都非常和諧地融合在一種堅實而又自然的畫風(fēng)之中。特別是它那明亮的金黃色的主調(diào)與深暗沉著的服裝和陰影所形成的層次分明的對比,使得全畫中出現(xiàn)的色彩和形體的復(fù)雜交響,又能統(tǒng)一在它那均衡、穩(wěn)定的構(gòu)圖之中。因而,這幅名作精致地創(chuàng)造出一種真實感很強的、龐大的空間景象的視覺幻想,也就是一種客觀的完整而有機的意象,而他所采用的是經(jīng)典的歐洲現(xiàn)實主義繪畫的語言。
21、賞析馬遠的《寒江獨釣圖》
馬遠,南宋四大家之一,本畫畫一葉扁舟,幾道水波,一老翁獨坐船頭,專心致志地在釣魚。畫面大片空白,這些空白既表現(xiàn)水,又表現(xiàn)天,正是水天一色,給人無邊無際的感覺,也加強了江面上寒意蕭索的氣氛,突出了“寒江獨釣”中“寒”的境界,同時顯得老翁格外孤獨,進一步突出了“獨”的境界。顯然作者馬遠在這一作品的構(gòu)圖上,巧妙地利用空白的作用,達到了獨特的境界,這也是中國古代繪畫的重要特色之一。
22、分析《韓熙載夜宴圖》
這是五代時期南唐著名畫家顧閎中的作品。作品是顧閎中根據(jù)南唐統(tǒng)治者的意旨偷偷地到南唐大臣韓熙載家中窺探真情后,憑著他對韓熙載夜宴賓客生活場面的觀察分析和心記畫成的。畫面內(nèi)容可以分成聽樂、賞舞、休息、清吹、散宴各段。手段聽樂,韓熙載與狀元郎粲坐床榻上,正傾聽教坊副使李家明之妹彈琵琶,旁坐其兄等人。二段觀舞眾人正在觀看王屋山跳“六幺舞”,韓熙載親自擊鼓助興,好友德明和尚不期而遇此景,尷尬地拱手背立;三段“暫歇”,韓熙載與家妓們坐床上休息,韓熙載在凈手;四段“清吹”韓熙載解衣盤坐椅子上,欣賞五個歌女合奏;五段“散宴”韓熙載手持鼓槌送別,尚有客人在與女妓調(diào)笑。
韓熙載在畫中出現(xiàn)了五次,但表情始終悶悶不樂。他的內(nèi)心是非?鄲灥模瑸榱颂颖芷群λ坏貌豢v情酒色,而其他人都沉浸在宴會的氣氛中,很愉快,這形成了鮮明對比。畫中五個情節(jié)用屏風(fēng)巧妙分割又使場景相互聯(lián)系,以長卷的形式如同連環(huán)畫把不同時空發(fā)生的事在一幅畫中表現(xiàn)出來。
色彩鮮艷又不失雅致,采用工筆重彩的手法,畫面細膩、艷麗富有裝飾性,造型準確精微,線條絢麗清雅,不同物象的筆墨運用又富有變化。尤其敷色更見豐富、和諧,仕女的素裝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對照,深色家具沉厚典雅,不同色彩對比參差,交相輝映,使整體色調(diào)艷而不俗,呈現(xiàn)出高雅的格調(diào)。
韓熙載的刻畫不僅形象逼真,具有肖像畫的性質(zhì),而且對其內(nèi)心挖掘深刻,性格 ,真實再現(xiàn)了這位歷史人物的原貌。
其他人物的刻畫也非常典型,如狀元的得意忘形,和尚的尷尬境地,王屋山的誘人姿色等。
23、《荊軻刺秦王》分析
是漢代的山東嘉祥縣武梁祠畫像石,表現(xiàn)荊軻刺秦王緊張而富有戲劇化的瞬間,人物動作夸張,把荊軻的勇猛無畏和秦王的驚恐表現(xiàn)得淋漓盡致。
畫面分為三層。第一層為管仲射小白的故事;第三層為神話題材伏羲女媧的故事;中間第二層是主要的部分,即荊軻刺秦王的故事。畫面中間為一柱,柱上穿透一帶穗的匕首;柱下一匣,匣蓋打開,露出一頭顱;柱旁有半截袖子,是荊軻揪秦王時,秦王使勁掙脫撕下的;柱左為被御醫(yī)夏無且抱住的荊軻,兩手揚起,頭發(fā)甩開;柱右為秦王,大步躲避并回首觀望。地下仰臥一人,為嚇到的秦舞陽;一武士在秦王右方,正執(zhí)劍盾欲上前相助。
該畫是一歷史故事,表現(xiàn)的是荊軻刺秦王這一瞬間,露出的刀鋒表現(xiàn)荊軻的強大力量,人物運動感強烈。用對比手法表現(xiàn)驚恐的 襯托出荊軻的臨危不懼的神態(tài)。畫面有明顯的褒貶之意,歌頌了荊軻的“勇”和“義”以及“士為知己者死”的精神。
24、分析張萱的《搗練圖》
絹本設(shè)色,總37厘米,橫147厘米,藏于波士頓藝術(shù)博物館。表現(xiàn)勞動婦女搗練的生活圖景。此圖是盛唐一幅重要的風(fēng)俗畫。表現(xiàn)宮中婦女加工絹絲的生活場面。全圖12個人物,分為三組:起手是搗絲,中間是縫合,最后是把絹拉直、熨平。畫中人物有坐有站、有高有低,動作聯(lián)系自然合理,富有一種節(jié)奏感。人物全神貫注,仿佛惟有搗絲之聲可聞。若干細節(jié)描寫也十分精微生動,生活氣息甚濃。婦女形象均為豐頰碩體,服飾艷麗。線條勻細,轉(zhuǎn)折不大,富有彈性。設(shè)色柔麗,以重彩渲染,給人以活潑明快的感覺,體現(xiàn)了盛唐以后仕女人物畫的典型風(fēng)格。
25、分析周昉的《簪花仕女圖》
周昉,以畫仕女畫為突出,人稱“周家樣”。唐代、絹本設(shè)色,縱46厘米,橫180厘米。此畫展現(xiàn)了唐代宮廷嬪妃驕奢閑適生活的一個側(cè)面。全圖分為“戲犬”、“慢步”、“看花”、“采花”四個情節(jié)。圖卷右起是一位身披姿色紗衫的貴婦,手執(zhí)拂塵側(cè)身轉(zhuǎn)首逗著一只搖尾吐舌的小狗。另一貴婦則肩披白紗,身著羅裙,右手挑起紗衫,左手招弄小狗。兩人形成呼應(yīng)。另一貴婦凝視著手中的小花,似在沉思。其身后站著一個手執(zhí)長柄團扇的仕女,低眉順眼。再向前又一貴婦手里捏著一只蝴蝶,回首望著悠閑的白鶴。遠處還有一位身披白紗的貴婦,娉婷而來。整個構(gòu)圖遠近高低,錯落有致。人物形象豐腴肥碩,神態(tài)安閑。勾線細勁流暢,風(fēng)姿畢現(xiàn)。設(shè)色富麗華美,表現(xiàn)出肌膚的細膩和服飾的輕薄。以寫實手法描繪出雍容的情致。
26、分析梁楷的《李白行吟圖》
梁楷,宋代。此畫是梁楷的減筆人物畫的代表作之一。寥寥數(shù)筆就把“詩仙”那種縱橫飄逸、才思橫溢的風(fēng)度神韻,勾畫得惟妙惟肖。畫家不拘泥于瑣末細節(jié),而是突出詩人的性格特征,選取最能反映詩人精神狀態(tài)和思想情緒的瞬間動作,加以概括的描繪。雖是逸筆草草,卻言簡意賅,以一當(dāng)十,毫無雕琢造作之氣。人物神韻的體現(xiàn)達到了一個新的高度。梁楷的減筆畫對明清及現(xiàn)代畫家有著重要的影響。
27、賞析范寬的《溪山行旅圖》
范寬,北宋前期著名山水畫家。長期生活在陜西終南、太華山林之中深入觀察北方山川景物之真實面貌,他畫的山水能創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)境界!断叫新脠D》是他最重要的代表作。一座巍峨的山峰幾乎占滿了大半個畫面,給人以“高山仰止”之感;山頂雜樹叢生,一線飛瀑從山腰間直泄而下;山腳下巨石縱橫,林木蔥蘢,山路上有行腳商人趕著馱貨的驢群緩緩前進,它既給幽靜的山林增添了生氣,又起著點題的作用。從整個畫面看,筆墨濃重粗壯,通幅無一敗筆,于沉雄之中見精微。該畫山石樹木全用短條子皴和點簇、戧筆之法畫成,也稱雨點皴法。此畫被徐悲鴻稱為中國的重要國寶,是他最欽佩的作品之一。
28、賞析王希孟的《千里江山圖》
作者王希孟,北宋末年畫家,畫此圖時年僅18歲。此畫全卷長近12米用整幅絹畫成。在這一作品中,王希孟充分運用了中國山水畫“咫尺千里”的表現(xiàn)手法,散點透視,以精微的筆法、濃烈的色彩、宏大的氣勢,描繪了祖國山河的遼闊和壯美,抒發(fā)了畫家對祖國大好河山的熱愛。此畫雖然采用傳統(tǒng)的青綠山水畫法,但它沒有像大多數(shù)青綠山水畫那樣,把重點放在殿堂樓閣、仙山海市、逸民隱士等描寫上,而是著重畫出千里江山的壯闊。值得注意的是它在表現(xiàn)陽光的感覺上所采用的巧妙手法,這就是一方面通過色調(diào)的濃淡虛實,來表現(xiàn)山水的明滅隱現(xiàn)、景物的高低遠近,產(chǎn)生一種陽光撲面的感覺;另一方面,又通過河水的波光閃爍,體現(xiàn)出陽光的強烈,而這種強烈的光感,更增加了河山的壯美。這是中國古代山水畫中少見的巨制。
29、郭熙的《早春圖賞析》
郭熙,北宋中期重要的山水畫家和繪畫理論家。他的山水畫師法李成,又兼采董源、范寬之長,故能自成一格!对绱簣D》描繪早春時節(jié)清晨的山景,薄霧籠罩山腰,樹枝尚未放青,但已吐出新芽,山間吸水已經(jīng)解凍,泉水潺潺,形成一潭清淺春水。畫中雖無桃紅柳綠的景色,但大自然處處萌發(fā)著生機,傳達出春回大地的信息。這種從描寫的自然景物中自然流露出的季節(jié)特色,與郭熙強調(diào)的畫山水要表現(xiàn)不同季節(jié)的特征觀點,是完全一致的。
30、賞析王蒙的《青卞隱居圖》
王蒙,元代末年著名畫家,元四家之一。元代滅亡后長期隱居黃鶴山,擅長山水畫!肚啾咫[居圖》是他最重要的代表作。它描寫的是浙江吳興縣西北卞山的自然景色。王蒙采用高遠法構(gòu)圖,畫面上重山復(fù)嶺,密樹深溪。山坳的草堂中,一人抱膝倚床而坐,一隱士則沿山路而行,儼然是王蒙長期在山間隱居生活的寫照。在用墨的方法上,先淡后弄,干濕互用,用筆密而不亂,層次井然。點苔方法比較多樣,或用濃墨、焦墨混點,或用破竹點、胡椒點。整個畫面茂密蒼郁,氣勢雄偉。