154、請對“通過美術教學，培養(yǎng)學生對美術的興趣與愛好”這句話，結合實際，談談你的認識．
答：（1）從時限分析，小學美術教學目的是一個多極系列。從組合要素分析，小學美術教學目的是一個雙層次結構，即由一般目的與具體目的組成．
一般目的包括：
Ａ、智育目的
Ｂ、德育目的
Ｃ、美育目的
具體目的為：
Ａ、要使學生的美術＂雙基＂水平得到提高．
Ｂ、要使學生的美術心理素質得到提高．Ｃ、要培養(yǎng)與提高學生的美術鑒賞力。
（２）小學美術教育是基礎教育的重要組成部分，面向的是所有的小學生，在實現(xiàn)小學美術教學目的的基礎上，要充分兼顧到這一階段美術教學的大眾性、基礎性與趣味性。使學生能夠熱愛美術，保持恒定持久的興趣十分重要。
155、 清初四僧是哪些人？并分析其中一位的藝術風格成就。
答：“四僧”是指八大、石濤、髡殘和弘仁四個和尚。
這些畫家重視感受生活，觀察自然和獨抒性靈，不以再現(xiàn)前人意境情調上的成就為滿足，不限于臨摹，不囿于古法。個性鮮明。藝術風貌雖各不相同，但在當時都是十分大膽新穎的創(chuàng)造。
如八大，以畫寄托亡國之痛，意境蒼涼凄楚，使人有“墨點無多淚點多”之感。花鳥畫以擬人簡約的手法，把充滿孤獨幽憤的感情宣泄而出，在內(nèi)容與形式上臻于高度統(tǒng)一。
156、 明末及清代年畫生產(chǎn)的中心主要在哪三個地區(qū)？并簡述各地區(qū)年畫的風格特色。
答：天津楊柳青、蘇州桃花塢及山東濰縣楊家埠。
天津楊柳青年畫：精工細膩，生動逼真，設色鮮艷鮮艷雅致，題詞也很講究。風格上追求繪畫效果，彩色套印與彩繪結合，細膩鮮麗，人物俊秀傳神。
蘇州桃花塢年畫：嚴謹精致，人物多作微笑表情，著重描繪城市面貌和市民生活，注意透視和明暗，一般都有題詩。以粉紅、粉綠為主，具有明麗雅致的效果。
濰縣楊家埠年畫：造型夸張，飽滿均衡而富有裝飾性，色彩鮮艷，對比強烈，善于表現(xiàn)農(nóng)村生活風俗及民間戲曲故事。
157、試將元代美術與宋代美術加以比較，扼要論述其發(fā)展和變化。
答：宋代是我國繪畫史上的鼎盛時期。
職業(yè)畫家活躍。
宮廷繪畫繁榮。
士大夫繪畫潮流涌起。
題材風格多樣化。
畫史和繪畫著錄取得新的成就。
元代沒有像宋代那樣建立宮廷畫院，社會上的職業(yè)畫家也失去了宋時的活躍局面。
士大夫繪畫在宋、金基礎上有著明顯的發(fā)展，成為令人矚目的現(xiàn)象。他們強調主觀情感的抒發(fā)，注重筆墨性能的發(fā)揮。
江浙一帶成為文人畫創(chuàng)作的活躍地區(qū)。
宗教造像活動盛極一時，出現(xiàn)了中國美術史上最后一次高潮。
158、我國宋代美術文化成就輝煌，請列舉五個優(yōu)秀繪畫作品及作者，并寫出五大名窯的名稱。
《早春圖》作者：郭熙
《漁村小雪》作者：王詵
《梅石溪鳧圖》作者：馬遠
《禽兔圖》作者：崔白
《楓鷹雉雞圖》作者：李迪
“鈞、汝、官、哥、定”是聞名于世的宋代五大名窯
159、中外美術名作辨認：
1．作品時代辨認（中國作品指明朝代；外國作品指明世紀）
（1）青銅器《長信宮燈》       西漢            
（2）青銅器《蓮鶴方壺》       春秋時期        
（3）波提切利：《春》       公元15世紀       
（4）希臘帕特農(nóng)神廟           公元前5世紀    
（5）山西晉祠圣母殿彩塑       宋朝彩塑        
2．作品作者辨認
（1）中國畫《簪花仕女圖》   周昉
（2）油畫《自由引導人民》    德拉克羅瓦   
（3）篆刻《湖南湘潭人也》     白石            
（4）中國畫《李白行吟圖》      梁楷           
3．作品藝術風格或藝術流派辨認
（1）修拉：《大碗島的星期日下午》         新印象派          
（2）席里柯：《梅杜薩之筏》             浪漫主義            
（3）蒙克：《吶喊》         表現(xiàn)主義先驅                    
（4）德國科隆大教堂    是中世紀歐洲哥特式建筑藝術的代表作， 
（5）達維特：《荷拉斯兄弟的宣誓》      新古典主義畫派    
160、在素描練習中應該注重線條的哪些方面？
答：線條是素描訓練中塑造對象的主要手段。對初學者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時要體會手、腕、肘的運動對線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現(xiàn)。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂（可不是涂鴉�。�
（1）一般是由上到下斜著畫下來。注意落筆、起筆要虛，中間要實，線條不要畫死板，避免出現(xiàn) “ 硬口 ” ；
（2）線條排列整體有序，要緊密、均勻；
（3）線條走向要統(tǒng)一，又要有適當變化；
（4）根據(jù)物體不同面的轉折與質感，可活潑使用線條。
161、幾何透視法包括哪三個要素，請簡述
幾何透視法包括三個要素：視平線，一般是指畫者平視時與眼睛高度平行的假設線。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時，透視線向下斜，被畫物低于視平線時，透視線向上斜。心點，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線引向心點。距點，視點至心點的距離叫距點，如果把視距移至視平線上心點的兩側，所得的點為距點。
162、素描練習的位置的選擇和作畫姿勢要注意哪些？
正確的寫生姿勢、有助于整體觀察和表現(xiàn)方法的運用。在繪畫時身體應與畫板相距一臂左右。如有條件，畫板放在畫架上最好。沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生對象之間的最佳距離，通常是對象高度或寬度的 3 倍到 5 倍之間，良好的習慣有助于繪畫技能的提高。
163、請簡述素描用鉛筆的型號及用途
畫素描用鉛筆、鋼筆、毛筆、炭筆都可以。但初學者還是用鉛筆更好些。由于鉛筆的筆心有軟硬深淺之分，又能削的很尖，便于深入細致的刻畫。 “B” 代表鉛筆芯的軟硬度， “B” 前面的數(shù)字越大表示鉛筆越軟，色越濃； “H” 表示鉛筆芯的硬度， “H” 前面的數(shù)字越大，表示鉛筆越硬、越淡。畫鉛筆素描的鉛筆可選用 HB 至 4B 之間。 4B-3B 常常用來畫暗部和畫面上最暗的地方； 2B-B 一般用來畫灰調子； HB 畫亮部。不過有很多人畫素描就用 2B 鉛筆，通過施力的大小變化來改變深淺。
164、平面構成的形式有哪些？
1.平面構成的基本格式2.重復構成形式3.近似構成形式4.漸變構成形式5.發(fā)射構成形式6.空間構成形式7.特異構成形式8.分割構成形式9.肌理形態(tài)構成
165、請舉出一些常見的肌理制作方法
滴色法　水色法　水墨法　吹色法　蠟色法　撕貼法
壓印法　干筆法　木紋法　葉脈法　拓印法　鹽與水色法
166、面的構成形式有各有哪些特點？
1) 幾何形的面，表現(xiàn)規(guī)則、平穩(wěn)、較為理性的視覺效果
(2)自然形的面，不同外形的物體以面的形式出現(xiàn)后，給人以更為生動、厚實的視覺效果
(3)徒手的面
(4)有機形的面，得出柔和、自然、抽象的面的形態(tài)
(5)偶然形的面，自由、活潑而富有哲理性
(6)人造形的面，較為理性的人文特點
167、點的不同構成可以產(chǎn)生哪些不同效果
越小的形體越能給人以點的感覺
(1) 不同大小、疏密的混合排列，使之成為一種散點式的構成形式
(2)將大小一致的點按一定的方向進行有規(guī)律的排列，給人的視覺留下一種由點的移動而產(chǎn)生線化的感覺
(3)以由大到小的點按一定的軌跡、方向進行變化，使之產(chǎn)生一種優(yōu)美的韻律感
(4)把點以大小不同的形式，既密集、又分散的進行有目的的排列，產(chǎn)生點的面化感覺
(5)將大小一致的點以相對的方向，逐漸重合，產(chǎn)生微妙的動態(tài)視覺
(6)不規(guī)則點的視覺效果
168、通過學習世界地球日這一課你懂得了什么？
答：拯救地球，保護家園，保護環(huán)境，使她永遠美麗、安全，是人類共同的心愿。
169、色調指？
彩色畫面上色與色之間的整體關系，構成色彩的調子，其中主要的色相為主調。紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。
170、素描深入刻畫的一般順序有哪些？
1、豐富暗面 2、區(qū)分出暗部反光的側面和底面 3、畫出灰面 4、畫好所畫對象的投影與背景
171、利用鉛筆表現(xiàn)明暗的方法的用筆技巧：
(1).鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅實；鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱 。
(2).筆觸的方向要整齊才不致混亂。
172、鉛筆畫使用橡皮擦注意事項：
(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對時又再擦去，這是最不好的習慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕，再則畫時就越畫越無把握了，所以應極力避免。
(2).當?shù)谝还P畫不對時，盡可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標準，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后再把不用之處的鉛筆線用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。
(3).其實畫面上知多無用的線痕，通常到最后都會被暗的部份遮沒了, 我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。同時不用的線痕，往往無形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無害於畫面，有時反而收到無形的效果，這是我們不可不注意的地方。
173、如何注意畫面賓主表現(xiàn):
(1).前面的,較近的東西,都應表現(xiàn)得強烈而明確；後面的,較遠的東西,都應表現(xiàn)得柔弱而模糊。
(2).主體應表現(xiàn)得明確顯著,從屬的客物則應以襯托主物為目的。
174、素描構圖有哪些方法和要求？
構圖是對畫面內(nèi)容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統(tǒng)一。構圖方法有三個要點：
（1）畫面主題圖形的位置。
（2）非主題圖形的位置以及與主題圖形的關系。
（3）畫面底形的位置以及與圖形的關系。
在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。構圖的樣式分為兩大類：對稱式構圖和均衡式構圖。
對稱式構圖：主形置于面面中心，非主形置于主形兩邊，起平衡作用，底形被均勻分割。對稱式構圖一般表達靜態(tài)內(nèi)容。對稱構圖的變化樣式有：金字塔式構圖、平衡式構圖、放射式構圖等。
    均衡式構圖：主形置于一邊，非主形置于另一邊，起平衡作用，底形分割不均勻。均衡式構圖一般表達動態(tài)內(nèi)容。其構圖的樣式有：對角線構圖、弧線構圖、漸變式構圖、S形構圖、L形構圖等素描寫生構圖的應用相對簡單，只要將對象的主要部分置于畫面中心，將對象整體與邊框距離處理得當，背景底形不重復，就是成功的構圖。同學們要注意，“畫面中心”并不是畫面的等分中心，它是以人的視覺方式確定的。這一中心，是以黃金分割定律原理確定的位置，即以1∶0.618的比例分割畫面，得出畫面中的四個相交位置，這四個位置即是接近畫面中心的“構圖中心點”。我們可以將寫生對象的主要部分，置于其中任何一點，即可得到優(yōu)美的構圖形式。
175、素描寫生中有哪幾種常用的光線
素描的寫生訓練是在室內(nèi)進行的，所以，如何布光是一個涉及對象不同的表現(xiàn)方式問題。素描的光源有兩種：一種是從窗戶射進來的散射的自然光，另一種是燈光。燈光又有單燈和多燈之分。相比較而言，燈光要比自然光容易畫一些，因為燈光的光線比較單一和固定，物體被照射后的明暗關系比較簡單，對比較為明顯，前后關系也比較突出，是初學素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之燈光的照明，可使物體明暗變化豐富、層次多樣、對比協(xié)調，是素描訓練整體把握、概括處理的必要手段。素描表現(xiàn)自然光，要比表現(xiàn)燈光難一些，因此，要先進行燈光的訓練，然后再進行自然光的學習。
除了不同的光源會對物體造成不同影響之外，物體受光的不同角度，也是造成物體不同明暗變化的一個因素。當物體正面受光時，我們稱之為“順光”；當物體背面受光時，我們稱之“逆光”；當物體側面受光時，我們稱之為“側光”。在素描訓練中，順光比較容易表現(xiàn)，逆光難度較大。最常用的光線是難易適中的、不同方向的側光。初學素描的同學，要注意進行各種光線的學習，切忌只依靠單一光線的訓練。
176、怎樣保存素描稿？
需要長久保存的素描作品，可以用定畫液將畫面固定。定畫液在專業(yè)商店可以買到，也可以自制，辦法是：將搗碎的松香浸泡在酒精中，比例是10份酒精加1份松香。待完全溶解后，倒入專用或普通噴壺中，對畫面進行噴灑，一般需要噴灑3遍。噴灑時，畫面要擺放平整，噴壺不要離畫面太近，應該從畫的側面開始噴灑，一是為了均勻，二是為了避免將畫面的鉛粉或炭粉吹跑。長期保存素描稿，最好是將其平放，上面再覆蓋一張干凈的薄紙，將薄紙的一邊與素描稿固定粘牢，以防止被其它畫污染。儲藏時還應注意定期檢查，以防受潮和被蟲類蛀咬。
177、初學者怎樣用好橡皮？
大家都知道，橡皮是一種修改工具，它可以輕易擦掉不需保留的線條。但是，每個教美術的老師都會告訴你：要少用橡皮。大量地使用橡皮，是初學者在學習的最初階段最普遍的現(xiàn)象。初學者改錯誤的時間，要比花費在表現(xiàn)上的時間還要多。初學者往往覺得有些線條不好看或不愿意讓別人看到自己的錯誤，迫不及待地要將那些“無用”的線條擦掉。事實上，在素描的草圖階段，不要計較線條的好不好看，因為隨著作業(yè)的深入，會將那些線條覆蓋住。你認為“錯誤”的線條，還能起到重新修正的參考作用，一旦擦掉，剛剛犯過的錯誤，容易重犯。為了減少橡皮的使用，我們應該做到：
（1）下筆之前認真觀察，做到畫前心中有數(shù)。
（2）控制好作畫動作，做到下筆準確。
（3）不要急于求成，下筆時要先輕后重。
（4）從最終效果出發(fā)，考慮前后步驟。先將參考線條涂于較暗一側，再進一步修改確定。
能做到以上幾點，保證你不用橡皮也能完成作業(yè)。
橡皮不光是可以去掉不必要的線條，還可以調整畫面的明暗對比。當我們覺得某一處色調太暗，需要增加亮度時，可以用橡皮減色，以達到滿意的對比效果。
橡皮還有一個調整作用，它可以加強畫面的虛實效果。虛實是表現(xiàn)視覺空間的主要手段，在繪畫的過程中，往往因為強調形體結構，造成了體面銜接和輪廓表現(xiàn)的呆板，使形象單調和缺乏空間感。碰到這種情況，我們可根據(jù)需要，用橡皮將一部分線條擦虛，形成物體的虛實對比和變化，馬上會使畫面產(chǎn)生生動和富于空間的效果。
在橡皮的使用中，初學者可能會發(fā)現(xiàn)，在某處用橡皮擦過的地方，會產(chǎn)生出一種特殊的痕跡，它可能是一種意想不到的奇妙效果，這說明，橡皮除了它的修改作用以外，還有一種表現(xiàn)的功能。但初學者不要對這種偶爾產(chǎn)生的效果頻繁使用，應該把注意力放在表現(xiàn)的必然性訓練上。
178、怎樣使素描學習不走彎路？
素描學習是一個使技術習慣化的長時間訓練過程，如果開始時對技術要求不理解、運用不規(guī)范，會使學習走上彎路，甚至使學習者到學習的中級階段停步不前。素描是一門感性和理性、經(jīng)驗和實踐、腦力和體力相互作用的復雜勞動，而不是一種簡單重復的普通勞動。因此，學習者不要將素描技術簡單的理解和生硬地套用。
素描技術方法中，包含著感性和理性的內(nèi)容，是感性和理性的統(tǒng)一。學習者也有側重感性和側重理性的兩類。比方說，表現(xiàn)物體的結構要側重理解，表現(xiàn)物體的色調要側重于感受。素描的“結構表現(xiàn)法”側重理解，“色調表現(xiàn)法”側重于觀察。如果感受類的學習者一味用感受的方法訓練，會使他過分依賴對象，表現(xiàn)的只是客觀的表面現(xiàn)象，作業(yè)會出現(xiàn)松散和孤立的毛病。如果理智類的學習者只追求理性的學習方法，會使他輕視感受，只表現(xiàn)主觀的“想當然”，作業(yè)會出現(xiàn)生硬和類同化的毛病。因此，學習者應該對自己的行為方式和思考類型有所了解，對不同的表現(xiàn)對象和在不同的學習階段，有意識地選擇不同的學習方法，盡量吸收不同方法的長處，彌補自己的短處，才可以避免在學習中走上彎路。
179、現(xiàn)實主義的重要特征是？
如實描寫現(xiàn)實生活，揭露和批判社會黑暗的創(chuàng)作思想便是現(xiàn)實主義思潮的重要特征。
180、美術教師不僅要懂得一般性的教學原則，更要掌握好體現(xiàn)美術學科特點的教學原則，請寫出五條主要原則?（教材教法部分）
答：1、審美性原則；2、直觀性原則；3、創(chuàng)造性原則；4、實踐性原則；5、囚材施教原則。
181、小學美術教學目標一般分為三個層次，每一層次都有分級目標要求，請分別寫出三層次及其各分級目標要求? （教材教法部分）
答：①認識目標它分為：了解、理解和初步掌握三級目標要求。
②技能目標它分為：練習和初步學會；級的目標要求。
③思想情感目標它分為：接受和初步具有二級的目標要求。
182、欣賞教學在小學美術教學內(nèi)容中占有多少比重，一般有哪些教學方式，最常用的是哪種方式? （教材教法部分）
答：①占20％的比重；②教學方式一般有：隨堂欣賞、專題欣賞、現(xiàn)場欣賞。⑧最常用的是隨堂欣賞。
183、寫出美術教學的四個基本環(huán)節(jié)，并談談最后一個環(huán)節(jié)你是怎樣做的? （教材教法部分）
答：①備課、上課、作業(yè)評改、質量檢測。
②關于質量檢測這一環(huán)節(jié)可視不同教師，不同學校采用不同方式，但必須能反映教學效果，評價教學質量。
184、簡述美術教科書的特點？（教材教法部分）
美術教科書要兼顧到以下幾點：
（１）審美性（２）教育性（３）基礎性（４）實用性（５）靈活性（６）地域性（７）發(fā)展性
185、簡述美術教學大綱的作用？（教材教法部分）
答：（１）教學大綱是編寫教材的依據(jù)
（２）教學大綱是組織教學的依據(jù)
（３）教學大綱是考核命題的依據(jù)
（４）教學大綱是教學評估的依據(jù)
186、何謂小學美術教材？（教材教法部分）
答：目前存在兩種理解:廣義的理解認為一切用于美術教學的材料,包括教科書、講義、教案、教學參考書及教學輔助材料（如掛圖、范畫、幻燈片、錄象帶、磁盤等）都是美術教材；狹義的理解認為，它是指美術教科書或美術課本。